Only Yesterday : เมื่อวานเท่านั้น
เป็นเวลา 25 ปีแล้วที่ Only Yesterday ยังคงเป็นผลงานที่ขาดหายไปอย่างน่าหงุดหงิดในคอลเลกชั่นอเมริกาเหนือของ Studio Ghibli สิทธิ์ในการจัดจำหน่ายภาพยนตร์เรื่องนี้ในสหรัฐฯ เหมือนกับสิทธิ์ในการจัดจำหน่ายแอนิเมชันทั้งหมดที่ดิสนีย์ถือครองอยู่ภายหลังจากข้อตกลงครั้งสำคัญเมื่อปี 1996 อย่างไรก็ตาม เนื่องจากเนื้อหา “สำหรับผู้ใหญ่” บางอย่าง (อ้างอิงถึงการมีประจำเดือน) ดิสนีย์จึงปฏิเสธที่จะเผยแพร่ภาพยนตร์เรื่องนี้โดยไม่มีการตัดต่อ และ Studio Ghibli ยังคงนโยบาย “ไม่ตัดต่อ” ไว้ เพียงครั้งเดียวที่ Disney ยกสิทธิ์การจัดจำหน่ายให้กับ GKIDS คือ Only Yesterday เมื่อได้รับการปฏิบัติที่สมควรได้รับ: การพากย์ภาษาอังกฤษ การแสดงละครแบบจำกัด และการเผยแพร่โฮมวิดีโอ Blu-Ray ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นในปี 2016 ที่น่าสนใจ แม้ว่า Only Yesterday จะสร้างในปี 1991 แต่คุณภาพที่เหนือกาลเวลาของเรื่องราวและแอนิเมชั่นทำให้ยากที่จะเชื่อว่าเรื่องนี้มีอายุมากกว่านักแสดงหลายคนที่อาศัยเสียงพากย์ในพากย์ใหม่
- Only Yesterday เป็นการร่วมงานกันครั้งแรกของ Studio Ghibli ระหว่างยักษ์ใหญ่แอนิเมชันชาวญี่ปุ่นอย่าง Hiyao Miyazaki และ Isao Takahata ในการสัมภาษณ์ มิยาซากิได้มองข้ามบทบาทของเขาในเรื่อง Only Yesterday (เขาได้รับเครดิตอย่างเป็นทางการว่าเป็น “โปรดิวเซอร์โปรดักชั่น”) โดยอ้างว่าหน้าที่ของเขาเน้นไปที่ลอจิสติกส์ล้วนๆ และไม่มีข้อมูลเชิงสร้างสรรค์เลย นี่เป็นภาคต่อของ Takahata ต่อจาก Grave of the Firefly ที่ทรงพลังทำลายล้างในปี 1988 และถือเป็นผลงานของ Studio Ghibli ครั้งที่ 5 (สามเรื่องจากมิยาซากิ และสองเรื่องจากทาคาฮาตะ)
ภาพยนตร์เรื่องนี้ถือว่าแหวกแนวในช่วงเวลาที่ออกฉายโดยพยายาม (และประสบความสำเร็จอย่างมาก) ในบางสิ่งที่ไม่เคยมีใครพิจารณามาก่อน นั่นคือ การสร้างเรื่องราวในเวอร์ชันแอนิเมชั่นที่ปกติแล้วจะเป็นไลฟ์แอ็กชัน มันไม่น่าอัศจรรย์หรือเต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิตน่ารักและสัตว์พูดได้ เป็นละครที่ตรงไปตรงมาซึ่งมุ่งเป้าไปที่ผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่เป็นหลัก (แม้ว่าจะได้รับการพิสูจน์แล้วว่าไม่คำนึงถึงเพศก็ตาม) ชัยชนะในบ็อกซ์ออฟฟิศ (ภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดของญี่ปุ่นในปี 1991) เปิดประตูให้ผู้สร้างภาพยนตร์รายอื่นเลือกทำแอนิเมชั่น
เฉพาะเมื่อวานถูกตั้งค่าระหว่างสองไทม์ไลน์ เรื่องแรกเกิดขึ้นในปี 1982 โดยตัวละครหลัก ทาเอโกะ โอคาจิมะ (มิกิ อิมาอิ) เป็นพนักงานออฟฟิศวัย 27 ปีที่อาศัยอยู่ในโตเกียว ตลอดทั้งเรื่อง ทาเอโกะย้อนเวลากลับไปในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เมื่อตอนอายุ 11 ปี (ยูโกะ ฮอนนา) เธอต้องดิ้นรนกับความรักแบบลูกสุนัข การเริ่มเข้าสู่วัยแรกรุ่น ความหลงใหลในโรงละครตั้งแต่เนิ่นๆ และความคับข้องใจและความสุขอื่นๆ ของการเป็นเด็ก ในช่วงปลายทศวรรษ 1960
ทาเอโกะออกเดินทางสู่ชนบท ซึ่งเธออยู่กับครอบครัวที่อยู่ห่างไกลและช่วยเก็บดอกคำฝอย เธอพบที่สถานีรถไฟโดยโทชิโอะ (โทชิโระ ยานากิบะ) ลูกพี่ลูกน้องของพี่เขยของเธอ แม้ว่าเธอจะจำเขาไม่ได้ แต่เขาจำเธอได้มากขึ้น และทั้งสองก็กลายเป็นเพื่อนกันบ่อยๆ ระหว่างที่เธออยู่ที่ยามากาตะ บางครั้งความทรงจำของเธอดูดซับเธอจนเป็นนามธรรม พวกเขาทำให้เธอตั้งคำถามกับทางเลือกในชีวิตปัจจุบันของเธอและกระตุ้นให้เธอเสี่ยงโชคที่เธออาจจะไม่ได้ทำอย่างอื่น แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะ “จบลง” เมื่อทาเคโอะขึ้นรถไฟไปโตเกียว แต่ตอนจบเครดิตเผยให้เห็นว่าเธอลงจากรถที่ป้ายแรกและกลับไปที่ยามากาตะ ซึ่งเธอได้กลับมารวมตัวกับโทชิโอะอีกครั้ง
จุดแข็งของภาพยนตร์คือความคล่องแคล่วในการสัมผัสที่แสดงให้เห็นในการพรรณนาวัยเด็กของทาเอโกะ ภาพเล็กๆ น้อยๆ ที่รวบรวมช่วงขึ้นๆ ลงๆ ของช่วงก่อนวัยรุ่น ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เป็นสากลในการนำเสนอที่ข้ามอุปสรรคทางรุ่น วัฒนธรรม และเพศ ในฐานะชายชาวอเมริกันผิวขาววัย 51 ปี ฉันมีอะไรเหมือนกันกับทาเคโอะเพียงเล็กน้อย แต่ฉันเล่าประสบการณ์ของเธอราวกับว่าเป็นประสบการณ์ของฉันเอง นี่แสดงถึงความอัจฉริยะของทาคาฮาตะ
- ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ความโรแมนติกของทาเอโกะและโทชิโอะค่อยๆ พัฒนาขึ้น เช่นเดียวกับเรื่องราวความรักอื่นๆ เราอาจตระหนักถึงความดึงดูดใจซึ่งกันและกันก่อนที่พวกเขาจะเกิด โทชิโอะส่งข้อความถึงความรู้สึกของเขา แต่ทาเอโกะกลับลืมเลือนไปจนจบ ในช่วงเวลาที่พวกเขาอยู่ด้วยกัน มีท่าทางและการแสดงออก (บ่งชี้ถึงความพยายามที่ทุ่มเทให้กับรายละเอียดของตัวละครในแอนิเมชั่น) ที่แสดงถึงความใกล้ชิดที่พัฒนาขึ้น บทสนทนาของพวกเขามักจะซ้ำซากจำเจ (เกี่ยวกับเรื่องต่างๆ เช่น การทำเกษตรอินทรีย์) แต่การมีปฏิสัมพันธ์ร่วมกันนั้นชัดเจน และเช่นเดียวกับในหนังรักโรแมนติกหลายเรื่องบนจอภาพยนตร์ ไม่จำเป็นต้องจูบในตอนท้ายเพื่อยืนยันสิ่งที่เรารู้
Only Yesterday ใช้สไตล์แอนิเมชั่นพื้นฐานแบบเดียวกับภาพยนตร์ของ Studio Ghibli ในยุคแรกๆ หลายเรื่อง (ศิลปินในบ้านจำนวนมากทำงานร่วมกับทั้งมิยาซากิและทาคาฮาตะ) พื้นหลังเป็นภาพวาดอันเขียวชอุ่มและบางครั้งก็เป็นภาพวาดแนวอิมเพรสชั่นนิสม์ การเคลื่อนไหวถูกจำกัดอยู่ที่ตัวละครเบื้องหน้า นวัตกรรมของ Only Yesterday คือการเน้นไปที่กล้ามเนื้อใบหน้าของตัวละครผู้ใหญ่ แม้ว่าเด็กๆ จะมีลักษณะคล้ายกับตัวละครในมังงะ “แบบดั้งเดิม” แต่ผู้ใหญ่ก็มีความสมจริงมากกว่า (ในช่วงพักจากการทำงานตามปกติในแอนิเมชั่นของญี่ปุ่นในสมัยนั้น Takahata ได้ยืมวิธีการบันทึกเสียงแบบอเมริกันมาใช้ก่อน จากนั้นจึงกำหนดการเคลื่อนไหวของปากให้ตรงกับคำ)
การเปิดตัวโฮมวิดีโอของ GKIDS มีสองตัวเลือกเพื่อตอบสนองความต้องการที่แตกต่างกัน ซึ่งทั้งสองตัวเลือกนั้นดีพอที่จะกลายเป็นเรื่องของตัวเลือกส่วนตัวได้ สำหรับ “ผู้พิถีพิถัน” มีเวอร์ชันภาษาญี่ปุ่นดั้งเดิมให้บริการ (พร้อมคำบรรยายภาษาอังกฤษ) ฉบับพากย์ โดยมี Daisy Ridley เป็น Taeko และ Dev Patel เป็น Toshio มีความอึดอัดตามปกติซึ่งเป็นผลมาจากการเคลื่อนไหวของริมฝีปากที่ไม่ตรงกัน แต่ก็เหมาะสำหรับผู้ที่ไม่ต้องการอ่านคำบรรยาย (หากต้องการทราบความแตกต่างระหว่างบทสนทนาที่มีการพากย์เสียงและภาษาญี่ปุ่นต้นฉบับ สามารถแนะนำให้ดูพากย์ภาษาอังกฤษโดยเปิดคำบรรยายภาษาอังกฤษได้)
สำหรับผู้ที่รู้จักทาคาฮาตะเฉพาะเรื่อง Grave of the Firefly เท่านั้น Only Yesterday จะให้มุมมองที่แตกต่างของผู้กำกับ ซึ่งเป็นมุมมองที่สนุกสนานและหวนคิดถึงมากกว่า ฉันเคยบอกไปแล้วว่าถึงแม้ฉันจะถือว่า Grave of the Firefly เป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่สะเทือนอารมณ์และทรงพลังที่สุดเท่าที่เคยมีมา แต่มันก็เจ็บปวดเกินกว่าที่จะกลับมาดูซ้ำบ่อยๆ (หรืออาจไม่บ่อยนัก) ในทางกลับกัน เฉพาะเมื่อวานเท่านั้นที่มีความสุขที่ได้เห็นครั้งที่สองหรือสามพอๆ กับครั้งแรก