The Tale of the Princess Kaguya : เรื่องเล่าของเจ้าหญิงคางุยะ
เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ – ‘จินตนาการทางประวัติศาสตร์อันงดงาม’
บทความนี้มีอายุมากกว่า 9 ปี
- นิทานแอนิเมชั่นของอิซาโอะ ทาคาฮาตะที่ใช้เวลาสร้างนานถึง 8 ปี ถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของสตูดิโอจิบลิ
เมื่อ The Wind Rises พิสูจน์เพลงหงส์สำหรับ Hayao Miyazaki Isao Takahata ผู้ร่วมก่อตั้งวัย 79 ปีของ Ghibli ทำให้สต็อกของสตูดิโอแอนิเมชั่นอยู่ในระดับสูง ท่ามกลางรายงานการปิดตัว โดยมีข่าวลือว่าเป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขาเอง การดัดแปลงจากนิทานพื้นบ้านของญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 10 เรื่อง Taketori Monogatari (ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นแรงบันดาลใจให้กับการผจญภัยในโรงภาพยนตร์ เช่น Princess from the Moon ฉบับคนแสดงของ Kon Ichikawa) มีการนำเสนอภาพร่างที่ฉับไวและอิมเพรสชั่นนิสม์มากกว่าจังหวะอันโดดเด่นของ Spirited Away หรือ Howl’s Moving Castle ซึ่งทำให้จิบลิกลายเป็นแบรนด์ระดับโลก
มันเป็นโลกแห่งเส้นสีชาร์โคลและเฉดสีสีน้ำ คุณแทบจะสัมผัสได้ถึงฝีแปรงบนกระดาษที่มีเส้นเป็นเส้นในขณะที่การกระทำที่วาดด้วยมืออย่างภาคภูมิใจแผ่ออกไป การเคลื่อนไหวที่พลุกพล่านดึงความสนใจของเราไปที่งานศิลปะสมัยเก่าของผู้ร่วมงานคนสำคัญ Osamu Tanabe และ Kazuo Oga ด้วยความเร็วที่เนือยๆ และเวลาดำเนินการที่กว้างขวาง สิ่งนี้อาจขาดการเชื่อมโยงทันทีกับผู้ชมชาวตะวันตกอายุน้อยที่ผลงานยอดนิยมที่สุดของมิยาซากิประสบความสำเร็จ ทว่าความเพ้อฝันทางประวัติศาสตร์อันงดงามของทาคาฮาตะ ซึ่งแพ้ให้กับภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยมเรื่องออสการ์จากภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่อง Big Hero 6 ของดิสนีย์ ถือเป็นอัญมณีที่ฉุนเฉียว โทนเสียงที่แตกต่างอย่างมากกับผลงานที่โด่งดังที่สุดของผู้กำกับเรื่อง Grave of the Firefly และ Only Yesterday แต่ไม่มี สมควรแก่การสรรเสริญและชื่นชมไม่น้อย
- เรื่องนี้ได้รับการซ้อมมาอย่างดีแต่ก็ยังดูแปลกจนน่าตกใจ ซานุกิ คนตัดไม้ไผ่ที่ทำงานอยู่ในป่า ได้พบกับ “เจ้าหญิง” ที่มีรูปร่างเหมือนธัมเบลินา ซึ่งแปลงร่างเป็นทารกเพื่อให้เขาและภรรยาดูแลและเลี้ยงดูในบ้านในชนบท ชีวิตในพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์แห่งนี้ช่างงดงาม และในไม่ช้า ซิลฟ์สาวน้อยก็ได้รับฉายาว่า ทาเคโนโกะ (ไผ่น้อย) ตามความเร็วที่เธอเติบโต แต่การค้นพบทองคำและผ้าหายากที่น่าอัศจรรย์ไม่แพ้กันก็ทำให้ซานุกิเชื่อว่าสิ่งมีชีวิตที่เปล่งประกายนี้สมควรได้รับสิ่งที่ดีกว่านี้ และเขาย้ายเธอไปยังเมืองหลวงเพื่อค้นหาสามีที่เหมาะสมกับสถานะกษัตริย์ที่เธอจินตนาการไว้ มีคู่ครองหลายต่อหลายรายตามมา ทุกคนหมดหวังที่จะได้รับมือของหญิงสาวลึกลับผู้ซึ่งมีความงามอันบริสุทธิ์กลายเป็นเรื่องของตำนาน แต่ติดอยู่ในกรงปิดทองของบ้านสูงศักดิ์และมารยาททางสังคมที่เข้มงวด ปัจจุบันมีชื่ออย่างเป็นทางการว่า “เจ้าหญิงคางุยะ” โหยหาชนบทที่สูญหายไปในวัยเด็กของเธอ และมิตรภาพของรากามัฟฟิน ซูเตมารุสุดหล่อ ซึ่งจุดประกายไฟชั่วนิรันดร์ในใจเธอ
แปดปีแห่งการสร้าง (ถึงแม้จะมีรากฐานมาจากโปรเจ็กต์ Toei Animation ที่ยังไม่เกิดขึ้นจริงของ Tomu Uchida ในช่วงทศวรรษ 1960) วิสัยทัศน์ที่เร้าใจอย่างล้นหลามนี้ดูเหนือกาลเวลาพอๆ กับเรื่องราวที่เป็นแรงบันดาลใจ – เป็นคำอุปมาเรื่องความว่างเปล่าของการครอบครองทางโลกและพลังแห่งความรักที่เหนือธรรมชาติ ใช่ มีประเด็นสำคัญทางสังคมการเมืองที่จะถูกล้อเลียนจากเรื่องราวของการถูกเนรเทศและการหลงลืม รางวัล และการถูกเนรเทศ แต่น้ำเสียงที่โดดเด่นคือความอ่อนโยนอันเจ็บปวด ของความหลงใหลในเสน่ห์อันหวานอมขมกลืนของธรรมชาติซึ่งได้สร้างสรรค์ผลงานของ Studio Ghibli มามากมาย เอาท์พุท ในขณะที่ฉากอันประณีตซึ่งคู่ครองได้รับคำสั่งให้นำเสนอองค์ประกอบในตำนานที่พวกเขาใช้อธิบายความรักของพวกเขาอย่างผิด ๆ (เสื้อคลุมของหนูไฟ อัญมณีจากคอมังกร) ยังคงไม่บุบสลาย แต่โดยทั่วไปแล้วนางเอกอิสระของเราปรารถนาที่จะได้ ความสุขง่ายๆ ของโลกนี้ที่กระตุ้นการกระทำอย่างแท้จริง เช่นเดียวกับที่นางเงือกน้อยของ Hans Christian Andersen ผจญภัยจากทะเลเพื่อสัมผัสกับความรักของมนุษย์ Kaguya ผู้ลึกลับก็คือเด็กผู้หญิงที่ตกลงมายังโลกซึ่งถูกล่อลวงโดยสวรรค์ในป่าที่เธอสร้างบ้านเป็นครั้งแรก
ด้วยทิวทัศน์เช่นนี้ ไม่น่าแปลกใจเลยที่เธอล้มลงอย่างหนัก ภูมิประเทศอันเป็นลูกคลื่นของสวนเอเดนในวัยเด็กของเธอนั้นถูกสร้างด้วยความเรียบง่ายที่หลอกลวง ซึ่งมีเสน่ห์และน่าหลงใหลไม่แพ้กับสภาพแวดล้อมในจอที่น่าอัศจรรย์ใดๆ สำหรับตัว Kaguya เอง ความงามที่ไม่สามารถบรรยายได้ของเธอนั้นเหลืออยู่ในจินตนาการพอๆ กับภาพประกอบ ซึ่งบอกเป็นนัยด้วยลายเส้นที่ไม่สวยงามซึ่งวาดภาพใบหน้าของเธอ มีสัมผัสถึงความหลบเลี่ยงของ Ponyo ของมิยาซากิในภาพเหมือนของทาคาฮาตะเกี่ยวกับเด็กพระจันทร์คนนี้ ซึ่งเป็นความไม่แน่นอนแบบปลาหรือเหม็นที่ทำให้หน้าตาของเธอเลื่อนลอยจากความบริสุทธิ์แบบเด็ก ๆ ไปสู่การเรืองแสงบนดวงจันทร์จนแทบจะมองไม่เห็น ฉากที่บรรยายถึงช่วงปีแรกๆ ของเธอ ซึ่งเธอเรียนรู้ที่จะกระโดดเหมือนกบ เป็นการศึกษาอันน่าอัศจรรย์เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนในวัยเด็ก ซึ่งจะทำให้พ่อแม่อ้าปากค้างด้วยการจดจำ
ด้วยเสียงเพลงพื้นบ้านอันน่าเศร้าที่ก้องกังวานไปทั่วต้นไม้ The Tale of the Princess Kaguya นำเราไปสู่การแสดงครั้งสุดท้ายที่กล้าหาญในสภาวะความพร้อมอันสง่างาม มันคงเป็นเรื่องง่ายสำหรับส่วนนี้ที่จะพลิกไปสู่ความโง่เขลาที่น่าอัศจรรย์ แต่เมื่อการเล่าเรื่องดำเนินไปและโลกต่างๆ ปะทะกัน เราพบว่าตัวเองมีความหวังกับความหวังในการสิ้นสุด “ความสุข” ของ Disneyfied สิ่งที่เราได้รับคือสิ่งที่ดูสง่างามมากขึ้นโดยสิ้นเชิง ซึ่งเป็นบทสรุปของจักรวาลเกี่ยวกับสัดส่วนโอเปร่าที่สามารถจัดการนั่งอย่างเป็นธรรมชาติท่ามกลางความสนุกสนานที่เต็มไปด้วยเท้าในโคลนที่เคยเกิดขึ้นก่อนหน้านั้น
เวอร์ชั่นของ The Tale of the Princess Kaguya ที่ฉันเห็นนั้นเป็นต้นฉบับบทสนทนาภาษาญี่ปุ่น ซึ่งฉันจะไม่เปลี่ยนคำพูดเลย อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้ที่ต้องการหลีกเลี่ยงคำบรรยาย สามารถรับชมการพากย์ภาษาอังกฤษพร้อมเสียงพากย์ เช่น Chloë Grace Moretz และ James Caan ได้ ไม่ว่าคุณจะชอบรูปแบบไหน ภาษาของภาพก็ยังคงเป็นภาษาสากลอย่างเด็ดขาด ไม่ใช่ระหว่างดวงดาว เฝ้าดูท้องฟ้าต่อไป
อย่างไรก็ตาม The Tale of Princess Kaguya มีความโดดเด่นที่สุดในด้านภาพที่ไม่ธรรมดา ผู้ชมเคยชินกับเส้นหนาและสีสันฉูดฉาดของภาพยนตร์ของฮายาโอะ มิยาซากิ ซึ่งทาคาฮาตะยังทำงานภายใต้แบนเนอร์ของ Studio Ghibli ด้วยเช่นกัน จะได้รับความสดชื่นจากผลงานจิตรกรที่มากขึ้นในภาพยนตร์ที่งดงามเรื่องนี้ ซึ่งยังคงรักษาสไตล์อันโอชะที่เขาดูเหมือนจะสมบูรณ์แบบใน My Neighbours the Yamadas . ความประทับใจคือชุดสีน้ำที่ต่อเนื่องกัน คล้ายกับม้วนเล่าเรื่องที่เปิดเผยแก่คางุยะในฉากสำคัญ